به نقل از «تسنیم»

نمایش شب و روایت پیرزنی که با شب جنگید و خورشید را از دست داد

تاریخ انتشار: ۱۱ تیر ۱۴۰۲ | کد خبر: ۳۸۱۱۷۳۸۹

فاطمه صمصامی، نویسنده و کارگردان نمایش «شب» از ویژگی‌های نمایش عروسکی و داستانِ نمایشش می‌گوید که روایت پیرزنی است که از شب متنفر است. - اخبار فرهنگی -

به گزارش خبرگزاری تسنیم، نمایش «شب» به نویسندگی و کارگردانی فاطمه صمصامی در نخستین روز از جشنواره نمایش عروسکی روی صحنه رفت و مورد استقبال مخاطبان قرار گرفت.

بیشتر بخوانید: اخباری که در وبسایت منتشر نمی‌شوند!

صمصامی با اشاره به داستان این نمایش گفت: نمایش «شب» روایت زندگی پیرزنی است که به دلیل تنفر از شب سعی می‌کند خورشید را در آسمان حفظ کند اما هر بار به دلیلی موفق نمی‌شود.

او ادامه داد: این پیرزن آن‌قدر با شب می‌جنگد که در طول روز از خستگی خوابش می‌برد و نمی‌تواند از دیدن روز و خورشید لذت ببرد. در واقع او فرصت لذت بردن از آنچه را دوست دارد، در جنگ با آنچه دوست نداشت از دست می‌دهد.

58 گروه به جشنواره تئاتر عروسکی می‌آیند / حجازی‌فر: برای آثار عروسکی اسپانسر جذب می‌کنیم

این هنرمند با اشاره به علاقه‌اش به تکنیک سایه گفت: نمایشنامه «شب» را با ذهنیت اجرای آن به‌وسیله تکنیک سایه به نگارش درآوردم. گویی تکنیک سایه بهترین انتخاب برای انتقال مفهوم شب، روز و سایه‌ای بود که این دو از تاریکی یا روشنایی بر سر انسان‌ها می‌اندازند.

کارگردان نمایش «شب» توضیح داد: متأسفانه نمایش عروسکی و به‌ویژه نمایش سایه آن‌طور که باید، در بین مردم شناخته‌شده نیست. بیشتر مخاطبان این گونه نمایشی بزرگ‌سالان هستند؛ درحالی‌که سایه می‌تواند برای انتقال مفاهیم و روایت داستان برای کودکان و نوجوانان نیز موردتوجه قرار بگیرد.

صمصامی افزود: خوشبختانه برگزاری جشنواره‌ها تا حدودی می‌تواند برای شناخت گونه‌های نمایشی متنوع و آشنایی با تکنیک‌های اجرایی به مخاطبان کمک‌کننده باشد.

او همچنین با ابراز رضایت از استقبال مخاطبان گفت: حضور تماشاگران در سالن‌های نمایش باعث دلگرمی و امیدواری است. خوشبختانه اجرای نمایش «شب» در هر دو نوبت اجرا با استقبال خوبی مواجه شد و حتی در گوشه‌های صحنه صندلی‌های متحرک برای حضور مخاطبان قرار گرفت. وقتی در بخش‌های مختلف جشنواره استقبال و حضور پررنگ و پرشور تماشاگران را می‌بینم، به آینده امیدوارم می‌مانم؛ هرچند برای رسیدن به نقطه مطلوب تلاش بسیاری باید شود. حمایت مدیران و تصمیم‌سازان عرصه هنرهای نمایشی در این حوزه بسیار اثرگذار و اساسی است.

صمصامی ادامه داد: علاوه بر استقبال مخاطبان، در نظر گرفتن سهم داوری برای هنرمندان شرکت‌کننده، از ویژگی‌های مثبت این رویداد است. در این اتفاق کارگردانان هر نمایش برای تماشای آثار یکدیگر ترغیب می‌شوند و درمجموع داوری منصفانه‌ای شکل می‌گیرد.

صمصامی همچنین با بیان اینکه پرداخت به‌موقع کمک‌هزینه‌ها در طول روند تولید نمایش نجات‌بخش بود، گفت: کمک‌هزینه‌هایی که از سوی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی برای آثار این دوره در نظر گرفته شده، نسبت به دوره‌های قبل مبلغ مناسب‌تری است. البته واریز به‌موقع این هزینه نیز بسیار ارزشمند بود.

او در پایان گفت: برگزاری جشنواره‌ها همواره شورونشاطی در جامعه هنری و همچنین عموم مردم برپا می‌کنند. این شورونشاط بین افراد تسری پیدا کرده و قطعاً یک جامعه شاد، کارایی و روحیه بهتری خواهد داشت. امیدوارم که با افزایش سالن‌های نمایش برای آثار عروسکی شاهد ارتباط بیشتر هنرمندان این عرصه با مخاطبان و انتقال همیشگی شادی در اجراهای عموم باشیم.

نوزدهمین جشنواره بین‌المللی نمایش عروسکی تهران-مبارک به دبیر هادی حجازی‌فر، هشتم تا هفدهم تیر در حال برگزاری است.

انتهای پیام/

منبع: تسنیم

کلیدواژه: تئاتر عروسکی نمایش تئاتر عروسکی نمایش نمایش عروسکی

درخواست حذف خبر:

«خبربان» یک خبرخوان هوشمند و خودکار است و این خبر را به‌طور اتوماتیک از وبسایت www.tasnimnews.com دریافت کرده‌است، لذا منبع این خبر، وبسایت «تسنیم» بوده و سایت «خبربان» مسئولیتی در قبال محتوای آن ندارد. چنانچه درخواست حذف این خبر را دارید، کد ۳۸۱۱۷۳۸۹ را به همراه موضوع به شماره ۱۰۰۰۱۵۷۰ پیامک فرمایید. لطفاً در صورتی‌که در مورد این خبر، نظر یا سئوالی دارید، با منبع خبر (اینجا) ارتباط برقرار نمایید.

با استناد به ماده ۷۴ قانون تجارت الکترونیک مصوب ۱۳۸۲/۱۰/۱۷ مجلس شورای اسلامی و با عنایت به اینکه سایت «خبربان» مصداق بستر مبادلات الکترونیکی متنی، صوتی و تصویر است، مسئولیت نقض حقوق تصریح شده مولفان در قانون فوق از قبیل تکثیر، اجرا و توزیع و یا هر گونه محتوی خلاف قوانین کشور ایران بر عهده منبع خبر و کاربران است.

خبر بعدی:

روایت یک کارگردان از فیلمسازی در نوجوانی/ هیچ چیز جز گوشی موبایل لازم نیست

به گزارش قدس آنلاین،  اولین دورهمی آسمونی‌ها در جشن ۱۰ سالگی فعالیت بادبوم ویژه فعالیت‌های سینمایی نوجوان‌ها در مجموعه‌های سینمایی و تلویزیونی، با حضور حمید امامی دبیر جشنواره و محمدرضا خردمندان کارگردان سینما و جمعی در خانه هنرمندان برگزار شد.

سید حمید امامی مدیر بادبوم به جمع هنروران نوجوان حاضر در جشن اشاره کرد و گفت: ما در این جمع قرار بود یک دورهمی ساده داشته باشیم اما کار گسترده شد و بخاطر محدودیت‌ فضا نصف بچه‌هایی که قرار بود دعوت شوند، دعوت نشدند و انشالله دورهمی بعدی در ورزشگاه آزادی باشد.

موضوعات «آسمون» را مطابق با نوجوانان انتخاب کنیم

او به آغاز فعالیت بادبون در سال ۹۳_۱۳۹۲ پرداخت و از خانواده‌های بچه‌های عضو بادبوم قدردانی کرد و افزود: از تمام پدر و مادران بچه‌های عضو بادبوم بخاطر اینکه این‌ سال‌ها با ما ساختند درحالی که بارها موقعیت بادبوم عوض شد، تشکر می‌کنیم.

دبیر جشنواره «آسمون» از آغاز یک جشنواره جدید خبر داد و ادامه داد: امروز آغاز رسمی جشنواره آسمون است؛ این جشنواره ویژه تولید محتوای برای بچه‌های ۹ تا ۱۸ سال است که جوایز بسیار ارزشمندی دارد و که آغاز رسمی آن با شماهایی است که در این مدت با ما بودند.

امامی با بیان اینکه موضوعات و جوایز و تمام جزئیات جشنواره در asemoonfest.ir آمده است،  تاکید کرد: سعی شد موضوعاتی انتخاب شود که کاملا مربوط با نسل ضد و دهه هشتاد و نودی‌ها باشد چون می‌خواهیم ثابت کنیم نوجوان‌ها می‌توانند آینده‌ خودشان را شکل بدهند.

 برای فیلمسازی از خودتان شروع کنید

سپس، محمدرضا خردمندان کارگردان سینما در سخنانی نوجوانی را بهترین دوره زندگی هر فرد دانست و افزود: باید برای دوره نوجوانی به‌شدت تلاش کرد و اشتباه اینجا جایز است و حتما در بزرگسالی می‌توان از اندوخته‌های آن استفاد کرد.

او از تکرار تجربه در نوجوانی به‌عنوان یک توصیه یاد کرد و تاکید کرد: در نوجوانی باید بسیار تجربه کرد؛ این دوره فرصتی برای آزمون و خطاست و هیچ اشکالی ندارد و خطا کرد چراکه این تجارب مواد خام آینده خواهند شد تا از آن‌ها استفاده مفید کرد.

این فیلمساز در توصیه‌هایی برای نوجوانانی که قصد دارند در عرصه فیلمسازی و بازیگری فعالیت کنند، گفت: من خودم در سینما کارم را با فیلم کوتاه و ارزان‌قیمت شروع کرده‌ام. به بچه‌هایی که می‌خواهند کارگردانی و بازیگری را در آینده دنبال کنند، توصیه می‌کنم از خودتان و تجارب و خاطرت‌تان شروع کنید؛ تمام آنچه که شما هستید و تجریه شخصی دارید و آن چیزهایی که هویت شماست برای شروع فیلمسازی به شما کمک خواهند کرد.

 به اولین چیزی که نیاز دارید، ایده است

خردمندان از ایده به‌عنوان اولین مرحله برای فیلمسازی یاد کرد و گفت: یک فیلمساز و نویسنده اول چیزی که برای شروع نیاز دارد، ایده است. من در ابتدای راه یک توصیه دارم، به تجربیات شخصی خودتان رجوع کنید چون بهترین ایده فیلمسازی از خودتان و خاطرات شماست پس در خاطرات‌تان جستجو کنید که چه لحظاتی در زندگی دارید که شما را تحت تاثیر قرار داده و آن اتفاق را به خوبی می‌شناسید چوم همراه با رنج و حس غرور و ... است و نسبت به آن اطلاعات کامل دارید و همین‌ها قابلیت ساخت یک فیلم کوتاه را به شما خواهد داد چراکه به ابعاد آن اشراف دارید.

او به ذکر نمونه‌هایی از تجارب مشترک بچه‌ها پرداخت و عنوان کرد: درباره دوچرخه و شغل پدرتان و موضوعاتی که به‌خوبی آن را می‌شناسید، فیلم بسازید که جزئیات قابل لمس از آن‌ها در ذهن داشته باشید که همگی برامده از تجربه شخصی شماست. همه فیلمسازان بزرگ اولین داستان و شعر و فیلم را از تجربه درونی و غنی شده خودشان ساخته‌اند. البته اینکه آیا این خاطرات به‌تنهایی برای ساخت فیلم کافی است، باید بگویم خیر! بلکه باید به آن‌ها واقعیت و تخیل اضافه کنیم تا فیلم به یک اثر هنری تبدیل شود.

کارگردان "بیست و یک روز بعد" تجاربی از فیلمسازی خود را با نوجوان‌ها به اشتراک گذاشت و گفت: من وقتی نوجوان بودم در اوایل دهه ۷۰ یک همکلاسی داشتم که شرایط اقتصادی خوبی نداشت و همین موجب مشکلاتی می‌شد که مدیران مدرسه قصد داشتند او را اخراج کنند و  این سوژه برای من محور یک داستان شد چون او را به‌خوبی می‌شناختم.من این داستان را با چاشنی تخیل نوشتم و چاپ شد و اولین تجربه نویسندگی من رقم خورد و من فهمیدم می‌توانم از خاطراتم داستان بنویسم. در ادامه من برای فیلمسازی از این روش استفاده کردم و فیلم "بیست و یک روز بعد" که قصه‌ی واقعی داشت با هدف حرکت به‌سمت درون مایه تخیل به آن آمیخته شد تا بتوانیم در فیلم حرفی داشته باشیم.

خردمندان خطاب به حاضرین گفت: توصیه می‌کنم تجربیات و خاطرات‌ خودتان را درباره موضوعات و دوستانی که به‌شدت آن‌ها را می‌شناسید را بنویسید که برای شما تولید داستان می‌کنند. به‌نظرم فیلم ساختن به‌شدت ارزان و آسان شده و هیچ چیز جز گوشی موبایل برای فیلم‌سازی لازم نیست و این امکاناتی است که در دست همگی قرار دارد.

او افزود: بچه‌هایی که می‌خواهند بازیگر شوند باید ده برابر یک نقش را در زندگی روزمره خودشان بازی کرده باشند و ده‌ها قدم از یک تست بازیگری جلوتر باشند و یادبگیرند که تقلید کنند و افعال دیگران را شبیه‌سازی کنند و برای نقش‌های مختلف شناسنامه درست کنند. مدل راه رفتن، حرف زدن و فکر کردن زندگی افراد و مشاغلی  مثل نجار، بنا و پزشک را مرور کنند تا آماده همکاری با یک فیلم باشند.